Body art
Body Art
El arte corporal o Body art es uno de los tipos de arte que se considera esta dentro del arte conceptual al tener la intención de comunicar a través del cuerpo. Este tipo de arte tiene raices en las tribus africanas, como representación a los animales salvajes, para hacer tributos a los dioses o atemorizar enemigos en batalla.
Por lo general esta técnica se hace sobre el cuerpo desnudo con pinturas especializadas para no irritar la piel.
Actualmente este tipo de arte es muy utilizado tambien en la cultura oriental en las obras de teatro
El término Body Art nació como noción para
denominar un tipo exclusivo de comportamiento artístico, sintetizado por la
revista Avalanche, llevado a cabo, entre finales de los sesenta y
principios de los setenta en Estados Unidos
La pintura corporal o body painting: es una pintura artística aplicada sobre la piel y se considera como una de las primeras formas de expresión plástica utilizadas por los primeros hombres. El hombre prehistórico gustó de recubrir su cuerpo con disímiles sustancias con la finalidad de transmitir determinados significados o representar acciones mágicas y religiosas. Los pigmentos aplicados sobre el cuerpo le sirvieron como pinturas de guerra, como método para impresionar al enemigo o como señal reconocimiento en la propia tribu; además esta técnica de decoración funcional primitiva pudo servir de camuflaje para la caza y para ceremonias de iniciación.
REPRESENTANTES BODY-PAITING:
Vito Acconci

Poeta y artista norteamericano de más de 80 años de edad que ha mantenido un trabajo pionero. Inicio en la poesía, pero su necesidad de expresividad lo llevó al Arte Corporal.
Enfocado en los performance, donde él mismo siempre fue la figura
central de su obra, siendo este el principal aspecto relevante. Capaz de
contradecir a la misma social, ha movilizado a más de uno en función de sus
trabajos corporales.
Youri Messen-Jaschin
Artista letón radicado en Suiza con impresionante actividad, ya que
tiene más de 80 años y se mantiene activo. Pionero del arte cinético, incorporó
a sus movimientos el Body Painting, haciendo suyo una tendencia con un estilo
muy propio. El uso de personajes con colores muy expresivos dentro de sus
performance hace de sus obras algo especial.
Como artista es reconocido en el arte cinético y sus incursiones en el
body painting. Parte de su obra la realizó mientras vivió en Venezuela
Bruce Naumann


6 de diciembre de 1941) es artista multimedia estadounidense, cuyas
esculturas, vídeos, obra gráfica y performances han ayudado a diversificar y
extender la cultura a partir de la década de 1960. Sus inquietantes obras de
arte hacen hincapié en la naturaleza conceptual del arte y del proceso de
creación. Su prioridad es la idea y proceso creativo sobre el resultado
final, su arte recurre a la utilización de una increíble variedad de materiales,
y en especial a su propio cuerpo. Uno de los más innovadores y provocadores
artistas contemporáneos estadounidenses.
Yves Klein


Extraordinario artista francés que con solo 34 años de vida logró
revolucionar los conceptos del arte. Una de las figuras más importantes dentro
del movimiento del Neodadaísmo (surge a finales de los años 50 y principios de
los 60 como reacción al arte del expresionismo abstracto, el cual había
absorbido plenamente al artista en una experiencia mística respecto a su obra
de arte, y la carga emotiva de ésta y su discurso teórico) , donde el
expresionismo abstracto es el discurso fundamental del artista, alejándose de
las compresiones sociales.
Chris Burden

Es un "artista de cuerpo:" Y a los 28, es uno de los profesionales más conocidos de este más extrañas y controvertidas expresiones del arte moderno. Él hace las cosas con y para su cuerpo. Y las obras, o "piezas", que resultan por lo general se registran por fotografías o videos. Él define el arte del cuerpo como "un examen de la realidad, un cuestionamiento de lo que ha de existir."
Eduardo Sanguinetti.

Filósofo, poeta, artista, periodista y músico argentino. Pionero en el arte performativo. Se le considera también precursor del minimalismo en América Latina y del land art. Es considerado el primer performer argentino, actividad en la que se destaca la serie "Solum" que integraba pinturas, body art, video, música, teatro y otros géneros.
Técnicas, decoración y pinturas utilizadas en el body painting
El body Painting ha recuperado la antigua
tradición de pintar la piel para adoptar nuevas personalidades y mensajes
mediante el dibujo. Sin embargo, hoy día se realiza utilizando una técnica
mucho más compleja.
Si
quieres decorar tu cuerpo de forma temporal y causar sensación en alguna
ocasión especial, el body painting es la mejor opción y una experiencia
maravillosa. Tanto para el que lo realiza como para quien sirve de lienzo
humano.
A
continuación te indicaré todo lo que debes saber acerca de este arte.
Técnicas
utilizadas en el body painting
Body
painting con látex

Es una de las técnicas más simples. Se utiliza para dar relieves y efectos sorprendentes.
Esta
técnica debe evitarse en las personas con alergia al látex.
Body
painting con esponja

Se utiliza habitualmente para la aplicación de colores fluorescentes. Después de colocar la esponja, se procede a la aplicación de los colores.
Body
painting con aerógrafo

Se realiza con una pistola que contiene un depósito de pintura y propulsión de aire. Con esta técnica se consigue una pintura uniforme, degradados y efectos de textura. Consta de un compresor y un kit de accesorios y punturas. Se exige un buen dominio de la técnica
Body painting con pincel

El uso de la técnica del pincel es la que resulta más efectiva para realizar detalles, bordear y rellenar espacios y figuras. Para que un diseño quede lo más realista posible es necesario un dominio de la pintura artística y saber utilizar el pincel. Es mejor empezar por esta técnica cuando se realizan los primeros body painting.
Trabajo en clase
La exposición fue realizada en las instalaciones del Museo Casa de la Moneda en donde se hizo la ponencia de los temas ya relacionados anteriormente a partir de materiales ilustrativos
La parte teorica se inicio con el juego de un cubo el cual determinaba el tema que se iba a tratar en el momento junto con su explicaciòn y ejemplos.
Se explicaron los antecedentes de este tipo de arte y los artistas mas representativos.
Al terminar la parte teorica y la explicaciòn de las tecnicas y recomendaciones para llevar a cabo esta tècnica nos dispusimos a realizar el taller practico en donde se enseño la forma de aplicar las pinturas sobre el rostro, como realizar efectos, difuminados, apliques de escarcha, atenuaciòn y enfasis de colores y la tecnica para maquillar la piel con un patron escamoso
Con esto se finaliza la parte teórica del body painting y se inicia el recorrido por el museo.
Bibliografìa:
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